Stil u oblacima: Trenutak kad moda postane dio nacionalnog identiteta
Jedna od najcjenjenijih domaćih modnih autorica, Martina Vrdoljak Ranilović, potpisuje novu kolekciju uniformi za Croatia Airlines, čime je još jednom potvrdila da dizajn može biti mnogo više od odjeće — može biti simbol, identitet i tihi komunikacijski most između kompanije i putnika.
Nakon uspjeha kolekcije „Barok krša“, koja je kroz modni jezik odala počast ženama oblikovanim snagom dalmatinskog kamena i bure, dizajnerica je prihvatila izazov posve drugačijeg projekta: uniformu koja mora objediniti estetiku i funkcionalnost, profesionalni kodeks i vizualnu prepoznatljivost, te istovremeno govoriti univerzalnim jezikom elegancije i suzdržane modernosti. U zrakoplovnoj industriji uniforma nije tek radna odjeća; ona je pokretni znak kompanije, prvi dojam koji putnik stječe i vizualna potvrda vrijednosti koje organizacija predstavlja u globalnom kontekstu.
Rad na kolekciji započeo je u jesen 2023. godine, a proces koji je trajao sve do proljeća 2025. obilježili su brojni kreativni i tehnički izazovi. Od prvih skica i različitih varijanti dizajna, preko izrade tehničkih crteža i prototipova, do nebrojenih korekcija i testiranja materijala, svaki je korak zahtijevao preciznost i strpljenje. Posebna pažnja posvećena je odabiru tkanina koje moraju zadovoljiti visoke standarde trajnosti, udobnosti i sigurnosti, ali i odgovarati specifičnim uvjetima rada u kabini zrakoplova, gdje je funkcionalnost jednako važna kao i vizualni dojam.
„Dizajniranje uniforme nije linearni proces“, istaknula je dizajnerica, „već stalni dijalog između ideje i stvarnosti, između estetike i zahtjeva svakodnevnog rada. Svaki komad mora biti promišljen do detalja, testiran i prilagođen, kako bi služio svrsi i istovremeno zadržao vizualnu snagu.“ Rezultat tog procesa je funkcionalna kapsula garderobe u kojoj se svaki element može kombinirati s drugima, omogućujući raznolikost i praktičnost, a pritom zadržavajući jedinstven stil. Naglasak je stavljen na cjelogodišnju nosivost, lakoću održavanja i pokretljivost, ali i na materijale s minimalnim udjelom sintetičkih vlakana, što doprinosi udobnosti i smanjuje problem statičkog elektriciteta — važnog faktora u zrakoplovnom okruženju.
Nastavite čitati nakon oglasa
Estetski izraz kolekcije oslanja se na profinjenu tamnoplavu boju, prepoznatljiv vizualni element koji je u skladu sa standardima kompanije i dugoročnom strategijom vizualne stabilnosti. Umjesto prolaznih trendova, dizajn teži bezvremenskoj eleganciji — uniformi koja će izgledati suvremeno i danas i u budućnosti, zadržavajući dostojanstvo i profesionalni karakter koji zrakoplovno osoblje predstavlja pred putnicima iz cijelog svijeta.
Nastavite čitati nakon oglasa
Suradnja između dizajnerice i aviokompanije nastavak je ranijih profesionalnih projekata i međusobnog povjerenja. Projektu je pristupila s dubokim razumijevanjem simbolike i odgovornosti koju uniforma nosi. Sjećanje na njezinu tetu, koja je bila stjuardesa, dodatno je oblikovalo emotivni i profesionalni pristup dizajnu. „Još kao dijete fascinirala me elegancija i disciplina zrakoplovne posade“, prisjeća se dizajnerica. „Uniforma je nosila određenu dozu suzdržane ženstvenosti i profesionalnog ponosa, a aerodromi su imali gotovo filmsku atmosferu. Taj osjećaj poštovanja prema profesiji pratio me kroz cijeli proces stvaranja.“
Cijela proizvodnja, od dizajna do konačne realizacije, izvedena je u Hrvatskoj, čime je projekt dodatno naglasio važnost domaće kreativne i proizvodne industrije. Ključnu produkcijsku podršku pružio je tim iz Naftaline, dok su kapice nastale u suradnji s brendom Hats by Kobali prema dizajnerskim smjernicama Martine Vrdoljak Ranilović. Pilotske kape proizvedene su u suradnji sa Šešir d.o.o., dok su košulje i kravate realizirane uz pomoć stručnjaka iz Potomac d.o.o..
Nastavite čitati nakon oglasa
Poseban izazov u procesu dizajna bio je stvoriti uniformu koja jednako dobro pristaje različitim tjelesnim tipovima i omogućuje slobodu kretanja, a istovremeno zadržava jedinstvenu estetsku i profesionalnu viziju tima. „Kad dizajnirate uniformu, ne radite za pojedinca, nego za kolektiv“, naglašava dizajnerica. „Svaki član tima mora izgledati kao dio skladne cjeline, nositi isti vizualni jezik i komunicirati profesionalnost. U isto vrijeme, uniforma mora biti udobna i funkcionalna, gotovo neprimjetna u radu, ali vizualno prepoznatljiva i snažna.“
Nova kolekcija stoga ne predstavlja samo estetsku promjenu, već promišljeni vizualni sustav koji spaja nacionalni identitet, suvremeni dizajn i profesionalnu sofisticiranost. Potpisom Martine Vrdoljak Ranilović, vizualni identitet aviokompanije dobiva novu dimenziju — onaj koji i na visini od deset tisuća metara komunicira stil, preciznost i hrvatsku dizajnersku izvrsnost.
Postoje modne revije koje predstavljaju novu kolekciju i postoje one koje pokušavaju izgraditi cjelovit autorski svijet, a predstavljanje kolekcije SILENCE dizajnerice Amine Hasanbegović na Mamuli pripada upravo ovoj drugoj skupini jer je njezina vrijednost manje u klasičnom predstavljanju odjevnih komada, a više u načinu na koji su moda, arhitektura, priroda, tehnologija i povijest jednog prostora povezani u jedinstvenu kreativnu cjelinu. Revija održana 24. kolovoza 2026. na otoku Mamula u Crnoj Gori postavljena je u ambijent koji sam po sebi nosi snažan vizualni i povijesni identitet, zbog čega kolekcija nije djelovala kao sadržaj naknadno smješten u atraktivan prostor, nego kao projekt koji je iz konkretnog prostora izrastao i s njim uspostavio neposredan odnos.
Nova Antique Blue Denim kolekcija brenda IZAKOVA donosi suvremenu interpretaciju klasičnog trapera kroz prepoznatljive siluete, profinjenu nijansu plave i modele prilagođene svakodnevnom načinu života. Kampanja za Pre-Fall kolekciju snimljena je u New Yorku, gradu čiji dinamičan ritam prirodno naglašava funkcionalnost, nosivost i karakter odjeće.
Rijeka će u petak, 28. kolovoza, ponovno biti središte hrvatske modne scene kada se kamene stepenice uz Grand hotel Bonavia transformiraju u veliku modnu pistu na kojoj će biti održano 18. izdanje Riječkih stepenica. Najdugovječnija i najveća modna manifestacija u Hrvatskoj ove godine donosi osamnaest modnih revija i dva sata programa, tijekom kojih će publika imati priliku vidjeti reprezentativan presjek suvremene hrvatske modne i kreativne scene. Program objedinjuje etablirane dizajnere i brendove, mlade autore, hrvatsko obrtništvo, održivu modu, reciklirane materijale, tradicionalne tehnike izrade, modne dodatke, večernju modu i suvremenu mušku eleganciju.
Četvrto izdanje Sunset Spectaclea ponovno je povezalo modu, glazbu, fotografiju i umjetnost s povijesnim ambijentom Fortice, stvarajući program u kojem su suvremeni kreativni sadržaji predstavljeni u prostoru snažnog kulturnog i krajobraznog identiteta.
Postoje modne priče koje nastaju iz potrebe da se odjeća prikaže i one koje odjeću koriste kao polazište za stvaranje potpuno novog svijeta. IMAGINARIUM by CHARLIE: Underwater Edition pripada ovoj drugoj skupini. U novom projektu Loredane Bahorić moda napušta poznate granice stvarnosti i uranja u nadrealni podvodni svijet u kojem ništa nije onako kako se na prvi pogled čini, a upravo zato sve postaje moguće.
Rijeka će i ovoga ljeta još jednom dokazati da moda ne mora biti zatvorena iza zidova velikih dvorana, ekskluzivnih salona i strogo kontroliranih pista, nego da može postati sastavni dio gradskog života, otvorena svima i neraskidivo povezana s prostorom u kojem nastaje, pa će u petak, 28. kolovoza 2026. godine, kamene stube uz Grand hotel Bonavia u samom središtu grada ponovno postati jedna od najatraktivnijih modnih pozornica u Hrvatskoj, na kojoj će se održati 18. Riječke stepenice, manifestacija koja je tijekom gotovo dva desetljeća prerasla granice klasične modne revije i postala prepoznatljiv riječki događaj koji istodobno povezuje hrvatski dizajn, obrtništvo, poduzetništvo, turizam, kulturu, obrazovanje i suvremenu kulturu odijevanja.
Nova ljetna kolekcija Monike Sablić nastala je iz vrlo konkretne poveznice između Splita, Dalmacije i Italije, prostora koji, unatoč razlikama u kulturi i modnoj tradiciji, dijele snažan mediteranski identitet, od odnosa prema moru i gastronomiji do obiteljskih odnosa, društvenog života i specifičnog razumijevanja ženstvenosti. Splitska dizajnerica upravo je tu bliskost uzela kao polazište za novu mini kolekciju, u kojoj se retro siluete, intenzivne boje, izraženi uzorci i suvremeni krojevi susreću s estetikom talijanskih filmskih diva druge polovice 20. stoljeća.
Met Gala 2027. već se mjesecima smatra jednim od najiščekivanijih kulturnih i modnih događaja u svijetu visoke mode, iako se sama svečanost održava tek u svibnju 2027. godine, ponajprije zato što je Muzej umjetnosti Metropolitan u New Yorku potvrdio kako će središnja proljetna izložba Costume Institutea nositi naziv „John Galliano: Horizons”, čime će jedan od najutjecajnijih, najinovativnijih i ujedno najkontroverznijih modnih dizajnera suvremenog doba postati tek treći živući kreator kojemu je posvećena velika samostalna izložba ove prestižne institucije, što predstavlja iznimno rijetko priznanje koje se dodjeljuje samo autorima čiji je doprinos modi trajno promijenio način na koji se promišljaju dizajn, konstrukcija odjeće, umjetničko izražavanje i kulturni utjecaj mode.
Nova školska godina uvijek donosi osjećaj novog početka, bez obzira na to vraćamo li se u poznate školske klupe, krećemo u novu školsku godinu ili započinjemo studentsko poglavlje koje sa sobom donosi drukčiji ritam, nove obaveze i nove izazove. Upravo je zato povratak u školu mnogo više od samog povratka svakodnevnim obavezama, jer označava trenutak kada ponovno slažemo svoj ritam, susrećemo poznata lica, vraćamo se treninzima, dogovaramo druženja i polako prihvaćamo sve ono što donosi nova sezona.
Nova školska godina uvijek donosi osjećaj novog početka, bilo da se nakon ljetne pauze vraćamo u poznate školske klupe, krećemo na fakultet ili jednostavno ulazimo u novu sezonu s potrebom da osvježimo svakodnevni stil. Povratak u školu odavno više nije samo pitanje rasporeda, novih udžbenika i prvog dana nastave, nego i trenutak u kojem se ponovno slaže vlastita svakodnevica, upoznaju novi ljudi, stvaraju nove uspomene i traže načini da osobni stil dobije novo lice. Upravo zato Back to School sezona postaje prilika da se početak nove školske godine obilježi komadima koji nisu samo praktični, nego i dovoljno upečatljivi da postanu dio osobnog stila.
Postoje modne revije koje predstavljaju novu kolekciju i postoje one koje pokušavaju izgraditi cjelovit autorski svijet, a predstavljanje kolekcije SILENCE dizajnerice Amine Hasanbegović na Mamuli pripada upravo ovoj drugoj skupini jer je njezina vrijednost manje u klasičnom predstavljanju odjevnih komada, a više u načinu na koji su moda, arhitektura, priroda, tehnologija i povijest jednog prostora povezani u jedinstvenu kreativnu cjelinu. Revija održana 24. kolovoza 2026. na otoku Mamula u Crnoj Gori postavljena je u ambijent koji sam po sebi nosi snažan vizualni i povijesni identitet, zbog čega kolekcija nije djelovala kao sadržaj naknadno smješten u atraktivan prostor, nego kao projekt koji je iz konkretnog prostora izrastao i s njim uspostavio neposredan odnos.
Korčula je jedan od onih dalmatinskih gradova čiju ljepotu nije moguće potpuno razumjeti pri prvom susretu, jer se iza njezine prepoznatljive mediteranske scenografije, kamenih kuća, uskih ulica i pogleda prema plavetnilu Pelješkog kanala nalazi slojevita povijest koja se ne otkriva odjednom, nego postupno, dok se hodajući kroz staru gradsku jezgru počinju povezivati arhitektura, pomorska tradicija, srednjovjekovno pravo, sakralna baština, umjetnost i svakodnevni život ljudi koji su ovaj prostor oblikovali kroz stoljeća.
U kreativnim industrijama talent je važan, znanje je nužno, iskustvo se s vremenom pokazuje neprocjenjivim, a tehnička izvedba često predstavlja osnovu bez koje je teško uopće ući na tržište, no ono što dugoročno razlikuje jednog kreativca od drugoga najčešće nije količina vještina koju može ponuditi, nego sposobnost da razvije prepoznatljiv način razmišljanja, rada i izražavanja. Vlastiti stil nije samo estetska karakteristika niti nešto što se može svesti na nekoliko vizualnih ili jezičnih elemenata po kojima će publika prepoznati nečiji rad, nego je riječ o mnogo dubljoj profesionalnoj vrijednosti koja nastaje iz kombinacije iskustva, ukusa, znanja, osobnih interesa, kulturnih utjecaja, profesionalne discipline i načina na koji pojedinac promatra svijet. Upravo zato vlastiti potpis s vremenom može postati jedan od najvrjednijih oblika kapitala koji kreativac posjeduje, jer ga je teško kopirati, teško zamijeniti i gotovo nemoguće izgraditi preko noći.
