Robert Sever predstavio novu kolekciju koja slavi zanat, nosivost i suvremeni luksuz
Nova kolekcija Roberta Severa za sezonu jesen/zima 2025., predstavljena konceptualnim showom pod nazivom Studio Artisanal, donosi pomak u načinu na koji se moda percipira i doživljava. Umjesto klasične piste, publika je uronila u niz pažljivo komponiranih vinjeta koje su djelovale poput zaustavljenih modnih kadrova, spremnih za naslovnice prestižnih magazina. Takva prezentacija naglasila je ideju trajnosti vizuala i dala kolekciji dodatnu dimenziju – onu u kojoj odjeća postaje integralni dio umjetničke scene.
Naziv Artisanal otkriva i samu srž kolekcije – posvetu modnom zanatu, preciznosti i vještini. U svakom komadu iščitava se studiozan pristup: pažljivo birani materijali, precizno krojenje, ručna dorada i naglašeni detalji koji otkrivaju svoju vrijednost tek kada se odjevni predmet doživi izbliza. Kolekcija ima 30 lookova, a svaki je osmišljen s idejom slojevitosti, dugotrajne upotrebljivosti i jednostavnog kombiniranja.
Estetika Studio Artisanal balansira između sofisticiranosti i svakodnevne nosivosti. Sako, kaput, odijelo i jakna zauzimaju središnje mjesto kolekcije, no nisu oblikovani tek kao klasični formalni odjevni komadi. Njihovi krojevi i detalji sadrže elemente street stylea, koji su kroz Severovu prizmu reinterpretirani u elegantne, funkcionalne siluete. Tako se poslovni kod prepliće s urbanom lakoćom, dajući kolekciji suvremeni karakter.
Paleta materijala i tekstura otkriva bogatstvo slojeva – vuna, tvid, strukturalni pamuk i mekani, podatni tekstili suprotstavljeni su detaljima od kože i ručno apliciranim akcentima. U paleti prevladavaju tonovi koji odražavaju smirenost i trajnost: siva, tamnoplava, smeđa i crna, dok povremeni kontrasti u jačim bojama unose dinamiku i naglašavaju modni identitet.
Cjelokupna kolekcija protkana je idejom prêt-à-portera u njegovom najčišćem smislu – odjeće stvorene da traje, da prati ritam suvremenog života i da odražava osobni stil onoga tko je nosi bez kompromisa između estetike i praktičnosti. Studio Artisanal pokazuje kako zanatska preciznost i dizajnerska vizija mogu rezultirati kolekcijom koja je jednako relevantna u svakodnevnom kontekstu i na modnoj sceni.
Maison Christian Louboutin predstavio je prvu kolekciju za muškarce pod kreativnim vodstvom Jadena Smitha, koja je zamišljena kao cjelovita umjetnička izložba i svojom strukturom povezuje modu, vizualnu umjetnost, glazbu i povijest. Izložba je koncipirana tako da se kolekcija postupno otkriva kroz niz posebnih prostora, pri čemu svaki element naglašava i odaje počast bogatom naslijeđu linije Christian Louboutin Men, ali istovremeno daje prvi uvid u smjer u kojem će se kuća razvijati u budućnosti.
Nakon nedavne bridal kampanje koja je tek naznačila estetski smjer i atmosferu nadolazeće sezone, eNVy room predstavlja cjeloviti lookbook Bridal 2026 – kolekciju koja se s razlogom svrstava među najrelevantnije bridal ponude godine. Njezina važnost ne proizlazi iz oslanjanja na prolazne trendove, već iz jasnoće koncepta, kontinuiteta dizajnerske vizije i dosljednosti kojom eNVy room već godinama gradi prepoznatljivu i stabilnu poziciju unutar suvremene bridal mode.
Kada govorimo o crvenom tepihu Oscara, ne govorimo samo o glamuru i svjetlima fotoaparata; govorimo o trenutcima koji postaju ikonični, o haljinama koje nadmašuju samu odjeću i postaju simbol elegancije, kulture i umjetnosti. Među tim legendarnim kreacijama, one s potpisom Valentina Garavanija zauzimaju posebno mjesto. Valentino nije bio samo dizajner – bio je arhitekt ženskog lika u prostoru, tvorac haljina koje su pričale priče i zaustavljale dah na svakom koraku slavnih dama. Njegove kreacije na Oscarima oblikovale su ne samo trendove, nego i način na koji je Hollywood gledao na couture, postavljajući standarde besprijekorne ženstvenosti i sofisticirane drame.
U svijetu visoke mode rijetke boje uspijevaju doseći status istinskog simbola, one boje koje ne nestaju s modnih pista niti blijede u sjećanju ljubitelja elegancije i luksuza, a među njima se posebno ističe Valentino crvena. Ova prepoznatljiva nijansa crvene, rođena iz vizije i strasti talijanskog dizajnera Valentina Garavanija, od svojih prvih pojavljivanja na modnim pistama do danas postala je sinonim za ženstvenost, strast, moć i neupitnu eleganciju, ostavljajući neizbrisiv trag ne samo u povijesti mode, već i u svijetu crvenog tepiha, gdje svake godine odaje počast glamuru i sofisticiranosti.
Svijet mode danas je u dubokoj žalosti nakon vijesti da je u Rimu u 93. godini života preminuo Valentino Clemente Ludovico Garavani, jedan od najutjecajnijih i najcjenjenijih modnih dizajnera 20. i 21. stoljeća, čije ime je postalo sinonim za luksuz, bezvremensku eleganciju i ženstvenu sofisticiranost. Valentino, kojeg su obožavali holivudski velikani, aristokracija i javne osobe širom svijeta, ostavio je neizbrisiv trag u modnoj industriji, ne samo svojim inovativnim kreacijama, već i svojom filozofijom ljepote i elegancije, koja je nadživjela modne trendove i decenije.
Mladi hrvatski modni dizajner Donovan Pavleković ponovno je oduševio domaću modnu scenu lansiranjem svoje najnovije editorijalne kolekcije pod nazivom „A line“, u kojoj je središnja vizija – linija. Kao i u svojim prethodnim projektima, Pavleković ostaje posvećen istraživanju ljepote ženskog tijela, naglašavajući njegove prednosti, ali i ističući snagu i karakter koji žene oblikuju kroz svoje linije i pokrete. Make up potpisuje Paula Peloza, a u ulozi modela našla se Klara Bošković (NModels).
Hrvatska modna scena danas je svjedočila predstavljanju najnovije bridal kolekcije Igora Djuge, jednog od najcjenjenijih domaćih modnih dizajnera. Kolekcija pod nazivom THE WHITE CODE donosi spoj klasične elegancije i suvremene kreativnosti, potvrđujući reputaciju Djuge kao dizajnera koji oblikuje modernu bridal estetiku u Hrvatskoj.
Kada se probudi, prva stvar koja Noelle izmami osmijeh na lice nije novac, fama ili planovi za dan, već sunce koje se probija kroz prozor, dajući joj energiju i polet za sve što slijedi. Ako sunce izostane, tu je njezina pasica Nala, uvijek spremna za maženje i igru, čineći svaki početak dana neprocjenjivo sretnim. Ta jednostavna, a snažna jutarnja radost utjelovljuje i njezin pristup umjetnosti – autentičan, spontan i pun života.
Saša Stević, široj javnosti poznat pod umjetničkim imenom Fenksta, ponovno zauzima pozornicu nacionalnog glazbenog natjecanja Dora, ovog puta s pjesmom koja nosi naziv Memento Mori. Nakon što je prošle godine prvi put predstavio svoj rad na Dori i uspostavio prepoznatljiv glas hip hop žanra u kontekstu ovog natjecanja, Fenksta se vraća s jasnom vizijom i iskustvom koje je nastajalo kroz godine kontinuiranog glazbenog stvaralaštva i profesionalnog razvoja. Poznat po svojoj tehničkoj samostalnosti u glazbi, od beatmakinga do aranžmana i produkcije, Fenksta je umjetnik koji u svojoj glazbi spaja autentičnost i promišljenu kontrolu nad svakim detaljem izvedbe.
Izvori tvrde da je incident tijekom prvog plesa na vjenčanju 2022. godine dodatno pogoršao odnos između Nicole Peltz i Victorije Beckham te ostavio trajne posljedice na obiteljsku dinamiku.
