Osječki hit o kojem svi pričaju: LEGE i KAS razbili tamburaške stereotipe emotivnim duetom ‘Klela se pred Bogom’
Osječka tamburaška scena nikad nije zvučala ovako moćno. LEGE i KAS, dva najpoznatija imena domaće scene, udružila su snage i donijela nam duet koji razara srca i ruši stereotipe – Klela se pred Bogom. Premijerno izvedena na festivalu Zlatne žice Slavonije u Požegi, pjesma je odmah osvojila publiku, a sada dobiva i vizualni identitet kroz spot koji pomiče granice tradicionalne tamburaške estetike.
Karlo Cvetković iz LEGA otkriva kako duet uopće nije bio prvotna ideja: “Pjesma nije zamišljena kao duet, ali producent Marin Bando predložio je suradnju. S obzirom na naše prijateljstvo s dečkima iz Kasa, odmah smo znali da su oni pravi izbor. Pjesma govori o ljubavnoj boli, tugovanju i unutarnjim konfliktima, a naši glasovi zajedno stvaraju nevjerojatnu harmoniju. Prvi dojmovi su više nego pozitivni.”
Dinko Glavaš iz KASA dodaje: “Oduševljeni smo što smo bili dio ove priče. Od prvog slušanja pjesma nas je osvojila, a sada sretni iščekujemo reakcije publike. Radujemo se i zajedničkim nastupima te albumu LEGA koji izlazi krajem godine, dok mi pripremamo naš treći studijski album.”
Autorski dvojac Željko Zovko i Marin Bando zaslužni su za glazbu, tekst i aranžman, a Cinematic produkcija iz Osijeka pobrinula se da spot bude više od običnog glazbenog videa. Sniman u crno-bijeloj tehnici, spot se odmiče od tradicionalnih vizualnih okvira tamburaške glazbe, donoseći modernu i univerzalnu priču o ljubavi, izdaji i suočavanju s istinom.
“Spot nije samo priča o izdaji žene – on prikazuje kako bol može povezati ljude koji su do jučer bili suparnici. Poruka je jasna: zakletve vrijede samo kad su iskrene, a razočaranje može postati trenutak oslobođenja. U ljubavi nitko nije imun na laž, ali svatko može pronaći snagu za novi početak”, komentira Josip Grizbaher iz Cinematic produkcije.
Klela se pred Bogom nije samo pjesma – to je emotivno putovanje koje ruši granice tamburaške glazbe, dok LEGE i KAS pokazuju da prijateljstvo i umjetnička kemija mogu stvoriti istinski glazbeni trenutak za pamćenje. Ako još niste poslušali ovaj duet, pripremite se – mogao bi vam zauvijek promijeniti poimanje tamburaške scene.
Glazbenica MARCELA predstavila je svoj novi singl i prateći videospot „Hate That I Love Ya“, skladbu koja je nastala krajem 2023. godine, a javnosti je dostupna tek sada nakon razdoblja autorskog i produkcijskog razvoja te strateškog odabira trenutka objave. Riječ je o pjesmi koja je u ranijoj fazi bila razmatrana i kao potencijalni prijedlog za prijavu na Doru 2024., no tada je prednost dobila skladba „Gasoline“.
RnB/trap umjetnica Maraya objavila je novi singl i prateći videospot „San bez sna”, čime nastavlja jasno definirati vlastiti autorski i estetski smjer izvan dominantnih glazbenih trendova. Riječ je o izdanju koje dodatno učvršćuje njezin prepoznatljiv umjetnički identitet, utemeljen na atmosferičnoj produkciji, konceptualnom pristupu i izraženom vizualnom potpisu.
Na domaćoj zabavnoj sceni, na kojoj se hitovi danas izmjenjuju gotovo jednako brzo kao i trendovi na društvenim mrežama, opstaju uglavnom oni izvođači koji uspijevaju zadržati prepoznatljiv identitet i istodobno ostati dovoljno bliski publici koja od glazbe i dalje očekuje emociju, ritam i atmosferu zajedništva. Upravo se u toj poziciji već godinama nalaze Kumovi, bend koji je od lokalno prepoznatljivog imena postupno izrastao u jedan od stabilnijih sastava domaće komercijalne zabavne scene, a novi singl „Baraba“ dolazi kao potvrda da njihov glazbeni model i dalje funkcionira u prostoru radijskog etera, digitalnih platformi i koncertnih pozornica.
Nakon što su publici predstavili emotivno nabijenu, uživo snimljenu verziju singla „E pa neka je“, bend Pavel odlučno nastavlja svoje glazbeno putovanje putem koji se ne zadržava u poznatim okvirima, već hrabro istražuje prostor između različitih kulturnih i zvučnih identiteta, pritom najavljujući novu autorsku fazu pjesmom „Kauboji i Indijanci“, koja već u samom naslovu sugerira slojevitost, kontrast i simboliku što nadilazi doslovno značenje. U toj novoj fazi, koja se nazire kao promišljeni iskorak, bend svjesno oblikuje svoj zvuk na razmeđi balkanske melankolije i latinoameričke strasti, stvarajući jedinstvenu glazbenu teksturu koja evocira daleke prostore, ali ostaje duboko ukorijenjena u lokalnom senzibilitetu.
U vremenu u kojem se nostalgija sve češće pretvara u kulturni proizvod, a tribute projekti postaju gotovo uobičajen dio glazbene ponude, rijetko se pojavljuju izvedbe koje uspijevaju nadmašiti očekivanja publike i prerasti granice puke imitacije. Upravo se u tom prostoru između sjećanja i suvremenog scenskog doživljaja smješta spektakl ABBA – Real Tribute by Dancing Queen, koji će se 16. svibnja održati u zagrebačkom Vintage Industrial Baru, prostoru koji će tom prilikom biti pretvoren u pulsirajuće središte disco energije i zajedničke euforije.
Nakon što je svojim debitantskim singlom „Azurno“ diskretno, ali sigurno zakoračila na domaću glazbenu scenu, mlada i senzibilna autorica Lea Elena sada predstavlja pjesmu „Tiho na prstima“ – suptilnu, emotivno prožetu glazbenu minijaturu koja ne traži pažnju glasnoćom, već je osvaja tišinom i iskrenošću.
Postoje bendovi čiji se koncerti pamte kao dobra večer, i postoje oni čiji se nastupi prepričavaju godinama, gotovo kao osobna iskustva koja nadilaze samu glazbu – islandski kolektiv GusGus nesumnjivo pripada ovoj drugoj, rijetkoj kategoriji. Nakon gotovo desetljeća izbivanja, njihov povratak u Zagreb ne djeluje tek kao još jedan koncert u kalendaru, već kao pažljivo iščekivan susret s umjetnicima koji su tijekom više od četvrt stoljeća neumorno oblikovali, redefinirali i uzdizali granice elektroničke glazbe. Dana 8. rujna, prostor Tvornice kulture postat će mjesto susreta publike i zvuka koji istovremeno priziva prošlost i projektira budućnost.
Nakon jednog od najvažnijih osobnih trenutaka u životu, domaći tenor Marko Škugor javnosti je predstavio novu autorsku pjesmu simboličnog naslova „Sve što čovik triba“, čime je dodatno učvrstio svoju poziciju relevantnog i umjetnički zrelog glazbenika na domaćoj sceni. Riječ je o projektu koji nadilazi standardne diskografske okvire, budući da se oslanja na snažnu osobnu inspiraciju i jasno profiliranu autorsku poetiku.
Objava je izazvala brojne reakcije i poruke podrške pratitelja, posebno zato što glumica ratne strahote nije promatrala izdaleka, već ih je osobno proživjela.
Helena je na svom Instagram profilu ovih dana podijelila fotografije u upečatljivoj haljini prekrivenoj ružičastim i plavim šljokicama koje se presijavaju poput sireninih ljuskica, stvarajući pravi 'sirena efekt'.