Willem Dafoe se vratio u Sarajevo nakon 25 godina i otkrio: ‘Film je moja životna transformacija’
Willemu Dafoeu jučer je u sarajevskoj Skenderiji uručeno Počasno Srce Sarajeva za izuzetan doprinos filmskoj umjetnosti nakon čega je uslijedila projekcija filma ROĐENDAN redatelja Miguela Ángela Jiméneza. „Sretan sam što sam ovdje, to je prava čast. Sretni ste što imate ovaj filmski festival. Festivali su izuzetno važni, sada više nego ikada prije, jer oni održavaju film živim. Nikada ne možemo dovoljno naglasiti pozitivnu moć, političku i društvenu, koju film ima. Bio sam ovdje prije 25 godina. Dosta toga se promijenilo, ali drago mi je vidjeti da se Sarajevo razvija, baš kao i Sarajevo Film Festival. Hvala vam svima“, izjavio je Willem Dafoe, preuzimajući Počasno Srce Sarajeva.
„Večeras je poseban trenutak za Sarajevo Film Festival. Ne događa se svaki dan da nam se vrati umjetnik čija je karijera oblikovala svaki oblik modernoga filma. 25 godina nakon što je prvi put posjetio Sarajevo, odajemo počast umjetniku koji nam je podario nezaboravne likove u filmovima. Willem Dafoe je jedan od onih rijetkih glumaca čija pojava na ekranu nije samo izvedba, već i transformacija. S više od 100 filmova, njegov rad pokriva razne kontinente i žanrove. Od holivudskih spektakala do nezavisnih bisera, od animiranih filmova do uloga u teatru, Willem svakoj ulozi pristupa neustrašivo i s radoznalošću koja ga čini majstorom glumačkoga zanata. Willemov opus je nešto čemu svaki glumac teži, ali samo rijetki mogu dosegnuti njegov raspon, emotivnu dubinu i odvažnost. Willeme, u 2000., kada si nas prvi put posjetio, Sarajevo je tek tražilo svoj put nakon izrazito teških godina. Tvoja prisutnost je tada bila izraz solidarnosti. Tvoj povratak, četvrt stoljeća kasnije, podsjetnik je da umjetnost stvara dugotrajne veze koje preživljavaju vrijeme i udaljenosti“, rekao je Jovan Marjanović uručivši mu priznanje.
Dafoe je u jutarnjim satima održao Masterclass, koji je moderirao kritičar Neil Young. Na početku se Dafoe prisjetio prvog dolaska na Sarajevo Film Festival, prije točno 25 godina, kada je prikazan film Stevea Buscemija “Animal Factory”. Naglasio je kako, za razliku od Buscemija, kolege i dugogodišnjeg prijatelja kojeg poznaje još iz dana kada je bio vatrogasac, nema ambicije da se okuša u redateljskom poslu. “Volim kada imam nekog tko će mi reći što on vidi. Za mene dio uzbuđenja je upravo u ostvarivanju nečije vizije, jer kroz to uvijek naučiš nešto što izaziva tvoju percepciju i tvoje stanje. Mislim da najbolje stvari dolaze iz tog neznanja”, pojasnio je Dafoe.
Moderator Neil Young krenuo je kronološki “pročešljavati” Dafoeov život i karijerni put, pa je publika otkrila mnogo detalja iz perioda njegovog djetinjstva i odrastanja, prije stečene slave. “Bilo je dobro provesti djetinjstvo u mom rodnom mjestu, ali iste sekunde kada sam postao odrasla osoba znao sam da želim da odem odatle”, povjerio se glumac. To ga je i nagnalo da preseli u New York, gdje je dugi niz godina glumio u kazalištu, jer kako kaže: “U to vrijeme za mene gluma je bila kazalište. Nisam tada razmišljao o filmu. Kada su me prvi put zvali da glumim u filmu sjećam se da sam zvao prijatelja da ga pitam koliko novca trebam tražiti. Nikada se ne sjećam toga koliko sam bio plaćen, sjećam se samo iskustva”.
Dafoe je glumac kojeg karakterizira raznovrsnost uloga i žanrova, kao i ispitivanje psihičkih i fizičkih granica ljudske prirode. Tako je poznat i iz nezavisnih arthouse produkcija, ali i iz komercijalnih holivudskih filmova. Ipak, čini se da bez obzira na to, njegove uloge nikada nisu obične. Surađivao je s Davidom Lynchom, Robertom Eggersom, Seanom Bakerom, glumio je uloge Isusa Krista, antikrista, vampira, Zelenog Goblina, ludog naučnika, nizozemskog slikara… Pričao je i o tome kako je sve to utjecalo na njega i što mu pomaže kod ulaska u ulogu. “Kada imaš neku vrstu maske ona utječe na doživljaj uloge, pokreće nešto u tebi i tvojoj mašti, instinktivno mijenja način na koji se ponašaš”, rekao je Dafoe, posebno se osvrćući na ulogu vampira u filmu “Vampirova sjena”, ali i na likove u filmovima “Spider-man”, “Divlji u srcu” i “Posljednje Kristovo iskušenje”. “Uvijek tragam za momentima u kojima možeš biti transformiran. To te oslobađa i uči kako živjeti. Ako to radiš iskreno i ogoljeno onda to i publika doživljava na određen način – mislim da to i je prava moć filma”, rekao je Dafoe, objašnjavajući zašto često bira mučne uloge, naglasivši da se, iako bolne, na kraju isplate, jer je mnogo veće ono što dobiješ iz njih.
S obzirom na činjenicu da je snimio više od 150 filmova neizostavno je bilo i pitati je li ih je sve gledao i vraća li im se. “U neku ruku to je način na koji se ja sjećam svog života”, započeo je, dodavši: “Kada vidim isječak iz nekog mog filma ne sjećam se toliko tog filma, koliko se sjećam perioda snimanja, toga kako je moj život izgledao tada, koje brige sam imao, gdje sam živio, što sam radio… Sve to stapa se u jednu cjelokupnu sliku. Gledajući dijelove svojih filmova ja se sjećam svog života”.
Kao ulogu koja je možda najviše utjecala na njega i njegovu karijeru istaknuo je ulogu u filmu “Posljednje Kristovo iskušenje”, podcrtavajući da nema omiljenu ulogu, jer smatra da to zatvara glumca u određene okvire u kojima sve što radi uspoređuje s njom i pokušava je u svakoj sljedećoj ponoviti. Ipak, kao posebno iskustvo izdvaja svoje igranje Vincenta Van Gogha u filmu “Na vratima vječnosti”, koje ga je naučilo različitim načinima gledanja na stvari i približilo prirodi, umjetnosti, čitanju i slikanju.
“Cijenim to što je filmska umjetnost zajednički napor”, riječi su koje je Willem Dafoe izgovorio tijekom Masterclassa i kroz njih se možda najbolje mogu objasniti njegove uspješne suradnje s mnogobrojnim umjetnicima, koji se naizgled međusobno posve razlikuju. “Tvoj karijerni put je izraz tebe”, sumirao je Neil Young.
U sklopu Natjecateljskog programa – igrani film u Narodnom pozorištu Sarajevo održana je svjetska premijerom debitantskog filma Vladimira Tagića YUGO FLORIDA. Priča je to o sinu koji odluči brinuti o otuđenom i nepodnošljivom ocu u posljednjim danima njegovog života.
U Narodnom je pozorištu održana i regionalna premijera filma iz Natjecateljskog programa – igrani film SORELLA DI CLAUSURA, redateljice Ivane Mladenović, o ženi iz ruralne Rumunjske koja se zaljubi u balkanskog glazbenika nakon što ga vidi na televiziji.
U sklopu programa UniCredit Summer Screen, prikazan je film RENOIR: ODRASTANJE U TOKIJU, redateljice Chie Hayakawa. Radnja filma prati jedanaestogodišnju Fuki, koja se liječi od smrtonosne bolesti. Njena majka pod stalnim je stresom jer brine o mužu, a istovremeno obavlja dva posla punim radnim vremenom. Prepuštena sebi, Fuki uranja sve dublje u svoj izmišljeni svijet.
U okviru programa Open Air premijere prikazan je film BIJELO SE PERE NA DEVEDESET, Marka Naberšnika. Osamdesetih godina prošlog stoljeća život mlade Bronje promijenio se kada je njena majka umrla od raka. Nakon djetinjstva obilježenog tim gubitkom, njen život opet remete tragični događaji koje ona optimistično nadilazi.
Večeras nas u Narodnom pozorištu očekuje svečana dodjela nagrada 31. izdanja Sarajevo Film Festivala, a u popodnevnim će se satima u sklopu programa U fokusu, prikazivati film KONTINENTAL koji je režirao Radu Jude. U Ljetnom kinu Coca-Cola održat će se projekcija filma OTIĐI JEDNOG DANA, redateljice Amélie Bonin, a u sklopu programa UniCredit Summer Screen, film NOVI VAL, redatelja Richarda Linklatera. U okviru programa Open Air premijere u UNIQA Ljetnom kinu Stari Grad očekuje vas film MAČJI KRIK, redateljice Sanje Živković.
Detaljan program i sve informacije možete pronaći na službenoj stranici www.sff.ba kao i na društvenim mrežama festivala.
Hrvatska medijska scena dobila je novo zanimljivo i relevantno mjesto za sve koji žele kvalitetne informacije o zdravlju, medicini i životnom stilu. Riječ je o podcastu Vox Medicus, projektu koji nastoji odgovoriti na sve veću potrebu publike za provjerenim, stručnim i jasno prezentiranim informacijama iz područja zdravlja i medicine.
Početak nove godine uvijek sa sobom nosi tihi, ali snažan osjećaj mogućnosti. To je vrijeme kada se prirodno okrećemo sebi, preispitujemo navike, želje i stil, tražeći suptilne načine da svakodnevicu učinimo svježijom, promišljenijom i osobnijom. GUESS taj trenutak prepoznaje i pretvara u nenametljivu pozivnicu na osvježenje garderobe – ne kao naglu promjenu, već kao pažljivo osmišljen nastavak vlastitog identiteta.
Dok kalendare punimo obavezama i rokovima, često zaboravljamo rezervirati termin za ono najvažnije. Za sebe. U svijetu koji se ne prestaje vrtjeti, svima nam je potreban trenutak u kojem ćemo zastati, duboko udahnuti i posvetiti se vlastitoj dobrobiti.
U vremenu estetskih ekstrema i brzih trendova, odgovoran i promišljen pristup njezi kože vraća fokus na prirodan izgled, zdravlje i ravnotežu – estetiku koja briše umor, a ne identitet
Nakon što je naslovna pjesma TV serije SRAM -“Anđeo“ obilježila hrvatsku glazbenu 2025. godinu, serija u treću sezonu ulazi s novim glazbenim poglavljem. Nova naslovna pjesma “Venera”, u izvedbi Luzera i Miach danas po prvi put predstavljena slušateljima Drugog programa hrvatskog radija u emisiji Ettera.
Deutsche Telekom, u sklopu čije međunarodne grupe djeluje i Hrvatski Telekom, ostvario je najveću vrijednost brenda u svojoj povijesti te još jednom potvrdio status najvrjednijeg telekomunikacijskog brenda na svijetu. Prema najnovijem izvještaju „Brand Finance Global 500“, T brend zadržao je vodeću poziciju među globalnim telekomunikacijskim brendovima, a ujedno je ponovno potvrđen kao najjači korporativni brend u Europi i Njemačkoj.
Snažan interes investitora omogućio je povoljnije uvjete financiranja, produljenje ročnosti duga i dodatno jačanje kapitalne strukture vodeće telekomunikacijske i medijske grupacije u regiji
Kada se probudi, prva stvar koja Noelle izmami osmijeh na lice nije novac, fama ili planovi za dan, već sunce koje se probija kroz prozor, dajući joj energiju i polet za sve što slijedi. Ako sunce izostane, tu je njezina pasica Nala, uvijek spremna za maženje i igru, čineći svaki početak dana neprocjenjivo sretnim. Ta jednostavna, a snažna jutarnja radost utjelovljuje i njezin pristup umjetnosti – autentičan, spontan i pun života.
Saša Stević, široj javnosti poznat pod umjetničkim imenom Fenksta, ponovno zauzima pozornicu nacionalnog glazbenog natjecanja Dora, ovog puta s pjesmom koja nosi naziv Memento Mori. Nakon što je prošle godine prvi put predstavio svoj rad na Dori i uspostavio prepoznatljiv glas hip hop žanra u kontekstu ovog natjecanja, Fenksta se vraća s jasnom vizijom i iskustvom koje je nastajalo kroz godine kontinuiranog glazbenog stvaralaštva i profesionalnog razvoja. Poznat po svojoj tehničkoj samostalnosti u glazbi, od beatmakinga do aranžmana i produkcije, Fenksta je umjetnik koji u svojoj glazbi spaja autentičnost i promišljenu kontrolu nad svakim detaljem izvedbe.
Izvori tvrde da je incident tijekom prvog plesa na vjenčanju 2022. godine dodatno pogoršao odnos između Nicole Peltz i Victorije Beckham te ostavio trajne posljedice na obiteljsku dinamiku.