Drugi dan 20. Festivala 25 FPS donosi „(prezent) noirovski“ blok iz natjecateljskog programa, retrospektivni program redateljice Esther Urlus, ovogodišnje gošće Simpozija, selekciju žirijevca redatelja Tomislava Šobana, te novi film Bena Riversa Bogancloch. Kreće i radionica eksperimentalnog redatelja Jana Kulke.
Današnji program u 14 sati otvara redateljica i osnivačica roterdamskog filmskog laboratorija Filmwerkplaats Esther Urlus svojom retrospektivom u sklopu ‘Ekoanalogija’, 3. Simpozija ‘Analogni film u digitalnom dobu’. Njezini alkemičarski radovi predstavljaju uzbudljive eksperimente s kolor-kemijom i emulzijom, a publici će predstaviti svojih sedam filmova koji su nastajali u posljednjih petnaest godina.
U 16 sati svoju selekciju filmskih inspiracija predstavit će član ovogodišnjeg velikog žirija, hrvatski filmski redatelj Tomislav Šoban. Prikazat će dva svoja filma i tri filma zapaženih redatelja, među kojima se ističe Water Pulu 1869 1896 Ivana Ladislava Galete. Problematizira ideju „krivog“ načina gledanja, promatranja i stvaranja, odnosno pokušava „ustoličiti krivost“ kao dio filmske esencije.
Čovjek br. 4
Nastavite čitati nakon oglasa
Engleski filmaš Ben Rivers, čiji su prijašnji magični radovi prikazivani na festivalu, vraća se sa svojim novim filmom, dugometražnim Bogancloch, koji je na rasporedu u 18 sati. U njemu ulogu protagonista preuzima Riversov stari filmski subjekt Jake Williams, jedinstveni pustinjak koji obitava u šumovitim brdima Škotske, u harmoniji s prirodom i izmjenom godišnjih doba. Nakon projekcije nas očekuje i razgovor s redateljem.
Drugi natjecateljski program, Prezent noir, očekuje nas u 20:30 te okuplja četiri filmska ostvarenja koja tematiziraju mračne i neugodne aspekte suvremenog doba, od uznemirujućih prizora iz Palestine do građanskih nemira i gentrifikacije. Nakon projekcije na razgovoru će nam se pridružiti filmska redateljica i umjetnica Miranda Pennell (Čovjeku br. 4), multimedijski umjetnik i redatelj Anton Cla (eksperimentalno-animirani Ciklopati) te američko-austrijski umjetnik Gerhard Treml (Frogtown – kratki filmovi o novom urbanom noiru).
Strah od plutanja
Nastavite čitati nakon oglasa
Uz raznovrsni filmski program danas kreće i radionica intrigantnog naziva Načela kinematografije i percepcije koju vodi redatelj Jan Kulka. Polazi od samih osnova projekcije i artikulacije svjetla i prati evoluciju medija iz perspektive medijske arheologije.
Glazbenica MARCELA predstavila je svoj novi singl i prateći videospot „Hate That I Love Ya“, skladbu koja je nastala krajem 2023. godine, a javnosti je dostupna tek sada nakon razdoblja autorskog i produkcijskog razvoja te strateškog odabira trenutka objave. Riječ je o pjesmi koja je bila potencijalni prijedlog za prijavu na Doru 2024., no tada je ipak odabrana skladba „Gasoline“.
RnB/trap umjetnica Maraya objavila je novi singl i prateći videospot „San bez sna”, čime nastavlja jasno definirati vlastiti autorski i estetski smjer izvan dominantnih glazbenih trendova. Riječ je o izdanju koje dodatno učvršćuje njezin prepoznatljiv umjetnički identitet, utemeljen na atmosferičnoj produkciji, konceptualnom pristupu i izraženom vizualnom potpisu.
Na domaćoj zabavnoj sceni, na kojoj se hitovi danas izmjenjuju gotovo jednako brzo kao i trendovi na društvenim mrežama, opstaju uglavnom oni izvođači koji uspijevaju zadržati prepoznatljiv identitet i istodobno ostati dovoljno bliski publici koja od glazbe i dalje očekuje emociju, ritam i atmosferu zajedništva. Upravo se u toj poziciji već godinama nalaze Kumovi, bend koji je od lokalno prepoznatljivog imena postupno izrastao u jedan od stabilnijih sastava domaće komercijalne zabavne scene, a novi singl „Baraba“ dolazi kao potvrda da njihov glazbeni model i dalje funkcionira u prostoru radijskog etera, digitalnih platformi i koncertnih pozornica.
Nakon što su publici predstavili emotivno nabijenu, uživo snimljenu verziju singla „E pa neka je“, bend Pavel odlučno nastavlja svoje glazbeno putovanje putem koji se ne zadržava u poznatim okvirima, već hrabro istražuje prostor između različitih kulturnih i zvučnih identiteta, pritom najavljujući novu autorsku fazu pjesmom „Kauboji i Indijanci“, koja već u samom naslovu sugerira slojevitost, kontrast i simboliku što nadilazi doslovno značenje. U toj novoj fazi, koja se nazire kao promišljeni iskorak, bend svjesno oblikuje svoj zvuk na razmeđi balkanske melankolije i latinoameričke strasti, stvarajući jedinstvenu glazbenu teksturu koja evocira daleke prostore, ali ostaje duboko ukorijenjena u lokalnom senzibilitetu.
U vremenu u kojem se nostalgija sve češće pretvara u kulturni proizvod, a tribute projekti postaju gotovo uobičajen dio glazbene ponude, rijetko se pojavljuju izvedbe koje uspijevaju nadmašiti očekivanja publike i prerasti granice puke imitacije. Upravo se u tom prostoru između sjećanja i suvremenog scenskog doživljaja smješta spektakl ABBA – Real Tribute by Dancing Queen, koji će se 16. svibnja održati u zagrebačkom Vintage Industrial Baru, prostoru koji će tom prilikom biti pretvoren u pulsirajuće središte disco energije i zajedničke euforije.
Nakon što je svojim debitantskim singlom „Azurno“ diskretno, ali sigurno zakoračila na domaću glazbenu scenu, mlada i senzibilna autorica Lea Elena sada predstavlja pjesmu „Tiho na prstima“ – suptilnu, emotivno prožetu glazbenu minijaturu koja ne traži pažnju glasnoćom, već je osvaja tišinom i iskrenošću.
Postoje bendovi čiji se koncerti pamte kao dobra večer, i postoje oni čiji se nastupi prepričavaju godinama, gotovo kao osobna iskustva koja nadilaze samu glazbu – islandski kolektiv GusGus nesumnjivo pripada ovoj drugoj, rijetkoj kategoriji. Nakon gotovo desetljeća izbivanja, njihov povratak u Zagreb ne djeluje tek kao još jedan koncert u kalendaru, već kao pažljivo iščekivan susret s umjetnicima koji su tijekom više od četvrt stoljeća neumorno oblikovali, redefinirali i uzdizali granice elektroničke glazbe. Dana 8. rujna, prostor Tvornice kulture postat će mjesto susreta publike i zvuka koji istovremeno priziva prošlost i projektira budućnost.
Nakon jednog od najvažnijih osobnih trenutaka u životu, domaći tenor Marko Škugor javnosti je predstavio novu autorsku pjesmu simboličnog naslova „Sve što čovik triba“, čime je dodatno učvrstio svoju poziciju relevantnog i umjetnički zrelog glazbenika na domaćoj sceni. Riječ je o projektu koji nadilazi standardne diskografske okvire, budući da se oslanja na snažnu osobnu inspiraciju i jasno profiliranu autorsku poetiku.
Kad se govori o modernom Eurosongu, teško je zaobići ime Käärijä, čovjeka koji je u samo nekoliko minuta nastupa uspio postati jedan od najvećih fenomena koje je ovo natjecanje iznjedrilo posljednjih godina. Finski glazbenik pravog imena Jere Pöyhönen na Eurosongu 2023. osvojio je publiku eksplozivnom pjesmom “Cha Cha Cha”, kombinacijom industrial metala, rapa, elektronike i potpuno nepredvidive scenske energije koja je prkosila svim pravilima klasične pop izvedbe. Iako nije odnio službenu pobjedu, gledatelji diljem Europe vrlo brzo počeli su ga doživljavati kao moralnog pobjednika natjecanja, a njegov nastup prerastao je u svojevrsni kulturni fenomen koji je nadživio samu Euroviziju.
Na Instagramu je podijelila seriju fotografija s putovanja po Siciliji, na kojima nosi elegantnu bijelu haljinu koja odiše ljetnom lakoćom i mediteranskim stilom.
Objava je izazvala brojne reakcije i poruke podrške pratitelja, posebno zato što glumica ratne strahote nije promatrala izdaleka, već ih je osobno proživjela.
